1976 年，一位年輕的汽車工程師 David Schecter 在加州 Van Nuys 開設了一間吉他維修店 Schecter Guitar Research 。而 David Schecter （下面我們稱為 David 以避免與 Schecter Guitar Research 的混淆）對於如何成為獨特的吉他維修店有著自己一套想法：他想供應各式各樣的吉他零件。
David 對這份工作極為投入— 甚至直接住在工坊裡。這間工坊由木工區、金工區和電子零件區組成，再來就是一間倉庫，這倉庫還身兼銷售部門的辦公室。
開業後的很長一段時間，David 一直在積極的尋找一位能夠負責木工部門的人選，直到 1977 年他找了一名非常有才華且能力出眾的年輕製琴師，這個年輕人名字並不難記— Tom Anderson 。
Tom Anderson 加入後 David 與另一位創業夥伴 Herschel Blankenship 就像打通了任督二脈，除了一開始就有在研發、製作的各種拾音器、電路系統跟琴橋外，他們也開始製作電吉他所需要的木工製品，從琴頸到琴身，這時的 Schecter Guitar Researsh 幾乎已經能自行生產整把吉他。
當然，這些零件大多是給 Fender 與 Gibson 產品的改裝、維修零件，雖然這兩間公司並未採購 Schecter 生產的任何零件，但這時加州的一些手工吉他工作室都開始使用了 Schecter 所生產的零件，這其中必須得提到的一定是 Wayne Charvel …，這個有機會我們再來寫。
由於 Schecter 當時僅製作替換零件，並沒有生產整把琴，儘管他們開始生產了一些 Fender 的替換、改裝琴頸，這些大廠也還沒有對 Schecter 做出任何法律行動，或者說，至少在那個時候還沒有。
事實上，在 Tom Anderson 加入後， Schecter 已經開始具備生產完整吉他的技術與材料了，但他們直到 1979 年才開始用自家生產的零件去製作整把吉他。第一批 Schecter 成琴是由 Tom、Dave 和 Herschel 一同組裝完成的；有個有趣的傳說是，這個第一批是他們幾位在選到特別優質的木料時的，以抱持著實驗的心態去完成的，但不論是不是傳說，由於所用零件品質極高且生產數量稀少，因此在當年一把 Schecter 的成琴價格也是非常昂貴的。
同樣在 1979 年，還發生了幾件事，首先是由於開始決定要生產成琴了， David 旋即招募來了許多年輕製琴師與工作人員，其中以 Pat Wilkins 與 Dan Armstrong 最為知名，前者後來創立了品牌 Wilkins Guitars & Finishes 主打一個高規格烤漆客製化與手工吉他，而 Dan Armstrong 則是知名的拾音器設計師，據說他應該不是直接受雇於 Schecter ，而是 Tom 與 David 委託他設計一款拾音器，而這款拾音器後來被命名為了 Z-Plus Pickup。
再來是市場行銷方面 Schecter 也有所斬獲，特別是 The Who 的吉他手 Pete Townshend 透過他的技師得到了一把 Schecter 的類 Tele 型吉他後愛不釋手，這把 Schecter 後來成為他巡演期間的主力琴，更引發出了多年以後的一段趣事。緊隨著 Pete 後，Dire Straits 的 Mark Knopfler 也成為第二位使用 Schecter 的知名吉他手。
在隔年，Schecter 從 Memphis 找來兩位製琴師 —— Tom Stinson 與 Tom Keckler —他們倆位在當時被統稱為 Memphis Toms ，與 Tom Anderson 組成了最初的 Schecter Custom Shop ，Memphis Toms 負責組裝、調整，而 Tom Anderson 剛開始負責木材的研究、挑選與零件設計，而隨著 Schecter 的專業成員越來越多， Tom Anderson 開始投入比較多整琴製作的工作；其中有個有趣的內部當年知情人所講的故事，大意是 Memphis Toms 的調整技術讓 Anderson 折服並且學習了很多，同時 Anderson 也將自己的木材挑選知識分享給兩位 Tom ，並且大部分時候由 Tom Anderson 作為 技術部分/公司協調者 的身分，讓 Schecter Custom Shop 乃至於 Schecter 的工作環境有著非比尋常的向心力。
1982 年，Schecter 透過 Schecter Custom Shop 建立起極高的品牌聲譽，但這種純手工生產線難以讓公司賺取足夠的利潤， Schecter 財務開始陷入了狀況，在這邊，身為一個歷史旁觀者再多的文字都不如 Tom Anderson 在 2010 年接受 Premier Guitar 採訪時的一段話：
It was 1984. In 1982, Schecter was floundering financially and they brought in some investors who decided to make stuff overseas because it would be cheaper. They sent me to Japan to source stuff for them, but that wasn’t what I wanted to do. Until then we had made everything at Schecter: we had a metal shop and a wood shop, and we did the finishing right there. It was a fun place to learn. Dave encouraged me to leave. He said, “If you really want to do what you want, you need to start your own company.” That was the furthest thing from my mind. Still, I came home from work and told my wife that I quit my job. We had a two-year-old and a baby due in two months, but it worked out.
翻譯：
是在 1984 年。在 1982 年的時候，Schecter 的財務狀況陷入困境，他們找來了一些投資者，這些人決定把生產移到海外，因為成本會更低。他們派我去日本幫忙尋找代工來源，但那並不是我想做的事。在那之前，Schecter 的所有東西都是我們自己製造的：我們有金工部門、有木工部門，甚至連塗裝都是在那裡完成。那是一個很適合學習的地方。Dave 鼓勵我離開。他對我說：「如果你真的想做你想做的事，那你需要創立自己的公司。」
這句話當時離我的想法非常遙遠。不過，我下班回家後還是告訴我妻子，我辭職了。當時我們有一個兩歲的小孩，另一個孩子還在兩個月後要出生，但最後一切還是順利。
到了 1983 年，David 將公司出售給一組撰文自今都找不到名稱的德州投資人。這群投資人看上了 Schecter 的良好口碑與市場反應，便決定將整組 Schecter 總部遷至 Dallas ，好運用德州更便宜的土地擴大營運。然而這個決策是毀滅性的，因為這個頗有體系的公司員工，大多都不願意隨新公司遷移至德州，而這個新團隊在必須獲利與做出成績這兩件事上吃盡了苦頭，原本高品質的 Schecter 配件，被當時仍被認為廉價的海外零件逐個替代，並且在提高了產量的狀況下，忽略了品控的問題，使得 Schecter 的聲譽快速下滑，但這又是後話了。
隔年的 1984 年Winter NAMM 上，Schecter 發表了 12 款全新吉他與貝斯型號，首先發表了 Yngwie Malmsteen 簽名琴 Schecter YM-1 但這款琴因為種種因素，延宕至 1986 年才上市。
展會上還推出了兩款基於 Fender Telecaster 與 Stratocaster 的產品，其中特別要摘出來講的一定是 Saturn 這款類 Telecaster ，前面提到的 Pete Townshend 愛不釋手的 Schecter 正是這一款琴，而 Schecter 在展會中發表的款式跟 Pete 手中的幾乎一模一樣，於是當時的媒體便以 Pete Townshend Model 稱呼，這也是後來乃至今日，你看到 Schecter 的 Tele style 產品都會命名為 PT 的原因，並不是小島秀夫，而是 Pete Townshend，然後，事實上 Pete Townshend 從未與 Schecter 有任何簽約，所以這也是為何只能稱呼為 PT 的真正原因吧。
而 Stratocaster 風格的被命名為 Mercury 。（哇好難得 Tele style 的版面比 Strat 還大）
好的，回到前文所說，儘管這些新設計、新零件與大量生產的方式讓產品更親民，但品質問題與口碑的雪崩式下滑，這些產品銷售狀況仍然是不見起色。
我們更前面還提過， Schecter 生產過 Fender 家的琴頸，當時 Fender 並沒有採取任何法律行動，很大的原因不外乎當時 Schecter 只是一家零件公司。但 1984 年這場 Winter NAMM 之後，直接讓這種溫柔的縱容轉變成一場場法庭訴訟。
你以為這群德州投資客與新團隊會就此停手嗎？不， Schecter 持續生產這些擦著 Fender 火花的吉他直到我們後面會提到的時間節點上。這邊要講更猛的，莫過於 1984 年說要登場的 Yngwie Malmsteen 簽名琴也硬要在這個時間點推出，而且很明確的表達這款琴的參考靈感就來自 YJM 手上的 Fender “The Duck” Stratocaster。這場 NAMM 這個背景， Fender 或者說 FMIC 這時候已經逐漸的茁壯起來，怎麼可能容得下你在我這邊反覆點火呢？ 在各種外部壓力下，德州投資者們開始逐步的停產了 Schecter 的產品，使得這款琴成為 Yngwie 最稀有的代言琴，僅僅只生產了一年。
在這邊可以參考我們的往期文章 《Fender 研究 ： Signature Series！Part.2 Yngwie Malmsteen》
在這個時間點下， Schecter 也在積極的尋求海外生產的可能，這個在同一篇 Tom Anderson 的訪談中可以略知一二：
The first year, I ran the company from my garage, and the plan was to just make bodies and necks. I wasn’t planning on being a guitar manufacturer. What fed our family that first year was that Schecter Japan needed American-made pickups. The American Schecter factory closed a few months after I left, and nobody knew how to make pickups. Schecter Japan contacted me and we sat down at Carl’s Jr. and made a deal for me to make them 300 Strat pickups. I set up a little pickup-making shop in the kitchen of our house. After I got through making necks and bodies in our garage during the day, we sat up making pickups every night. That first year we lived on those pickups—we still make them to this day.
翻譯：
創業的第一年，我是在自家車庫裡經營公司，本來打算只生產琴身與琴頸。我一開始並沒有想要搞出個吉他製造商。而這時，我的家庭開銷來源是 Schecter Japan 需要美國製造的拾音器。在我離開 Schecter 幾個月後，美國的 Schecter 工廠就關閉了，而那些人都不知道怎麼製作拾音器，於是 Schecter Japan 聯絡了我，我們在 Carl’s Jr.坐下來談了談，最後達成協議，我將要為他們製作 300 個 Strat 拾音器。
我就在家裡的廚房搞了小小的拾音器工作間，白天我在車庫裡製作琴頸和琴身，晚上我跟家人就坐下來一起製作拾音器，那年我們全家就是靠這些拾音器過活的，而直到今天，我仍然在製作它們。
時間來到 1987 年，那組德州投資客選擇將 Schecter 出售給一位日本企業家：澀谷尚武（Hisatake Shibuya）。Shibuya 並不是一位音樂產業的小白或是單純有錢的投資客，用歷史旁觀者的角度來說，他是位音樂產業認知深厚，且從底層開始做起的實業家，爾後他擁有了多家音樂相關產業的公司稱，或許是擁有者，或許是創辦人，而其中他擁有的那間公司叫做 Musicians Institute ，他創辦的那間公司叫做 ESP Guitars 。
接手這個已經被玩弄的殘破不堪的品牌後， Shibuya 終究是產業內底層爬到天花板的人，他深知這個品牌他該如何定位與重建，旋即將 Schecter 遷回加州，並一切回歸手工製作整把吉他，定調回最一開始的「高售價、高品質、低產量」，並且嚴格篩選經銷商的販售資格。
而嚴格篩選的經銷商中，有一間名為 Sunset Custom Guitars 的吉他店又再度的改變 Schecter 後面的歷史。
事實上這間店是由 Shibuya 所經營的，當時在該店工作的一位員工名叫 Michael Ciravolo，他在 LA 的音樂圈子服務多年，結識了許多知名樂手，並且深得 Shibuya 所信任，Schecter 在經歷了一段時間的整頓後， 1996 年 Shibuya 任命 Michael 為 Schecter Guitars 的新任總裁。
Michael 接任總裁後，透過過去經營起來的好人脈， Schecter 迎來了最早一批的代言人，其中以 White Zombie 的 Sean Yseult 以及 Stone Temple Pilots 的 Robert DeLeo 最為熟知。
另外，由於 Michael 非常不喜歡 Fender 的傳統風格，於是他領銜設計了數款新型號用以擺脫過去 Schecter 常態的 Fender 風格，其中以 Avenger 這個造型更成為後來不少人提及 Schecter 時腦中會率先浮現的樣子。然而，儘管推出了數款新型、現代化的產品，但 Schecter 仍堅持維持小型手工廠的規模，每個月產線拉到滿也僅生產約莫 40 把吉他。
當然 Michael Ciravolo 深諳吉他市場的大環境邏輯，為了讓 Schecter 能產生足夠的盈利能力 ，他開始望向曾導致 Schecter 崩潰的東亞吉他工廠們，但有這個前車之鑑， Michael Ciravolo 知道他不能急著進行這件事，有道是好事多磨正是如此。
1997 年，Ciravolo 在 Tokyo Music Festival 會見了幾家亞洲吉他製造商，旋即選定了一間位於 南韓仁川 的工廠，而儘管相關資料從未曾公開，但主流傳聞都是指向 World Musical Instrument Co. Ltd 是為 Schecter 的韓國代工廠，而這些韓國生產的吉他，在韓國製造出來後，會整批運到美國的 Schecter 工廠進行個別調整。
在 1998 年的 Summer NAMM 上，Schecter 發表了 Diamond Series，共計六款吉他，定價親民、品質優異讓許多關注 Schecter 的粉絲眼睛為之一亮。在收穫頗豐的一年後， Schecter 再度擴充 Diamond Series 陣容，加入了品牌首款七弦電吉他 A-7 Avenge 吉他，以及日後成為 Schecter Diamond Series 中流砥柱的 C-1。
而後面幾年， Schecter 除了美國的小規模手工生產頂規 Schecter Custom Shop 外，日本產線部分也走出了另一個世界，用著高品質的選料以及來自 Tom Anderson 支援的拾音器，提供不一樣的產品選擇；而韓國、印尼產線，則推出各種高 C/P 值產品，特別像是 2006 年推出的 Hellraiser ，甫一上市便在台灣颳起一陣購買旋風，成為從學生到老師都愛不釋手的一系列產品。
而後 2012 年， Schecter Custom Shop 推出了加入機器參與製作的 USA Production Series ，成為美國 Schecter 的「量產」產品，但事實上相對於其他品牌仍屬於小批量生產的規模，在 2015 年又與 Zakk Wylde 合作推出 Wylde Audio 品牌，並持續推出不同價位的產品與代言人合作款，成為市場上難以被忽視卻又帶有些許神祕感的品牌。
更多內容，我們隨著歷史慢慢更新吧。
感謝校稿協助：韋德、敲哥、Kagamirror、國珍
